Samuel Bendayán. Un joven empredendor.

En la entrada anterior, presentamos la opinión de un experto productor musical como lo es Orlando Montiel, quien compartió con nosotros su experiencia en cuanto al tema que nos interesa, que es el cómo lanzar una banda. Entre los consejos principales que nos dio, destacan la importancia del trabajo arduo y de escuchar mucha música diferente.

Teniendo como base la visión de un experto que produjo a grandes artistas venezolanos y que vivió el gran “boom” musical venezolano, quisimos remitirnos ahora a quienes se encuentran en el medio en la actualidad. Es por eso que en esta entrada nos hemos dedicado a entrevistar a un joven productor y manager de la ciudad de Caracas, quien tiene una imagen muy clara de lo que quiere y representa la música en su vida. Este joven es Samuel Bendayán.

¿ Cuál es tu visión sobre la música?

R- El concepto que tengo de la música es que es un proceso subjetivo de creatividad, que puede ser más complejo o más sencillo, que se hace con conceptos que ya se conocen y que debe ser agradable al oído. Es un arte auditivo que debe transportar y generar sensaciones no auditivas, tales como felicidad, tristeza, etc.

¿ Por qué decidiste irte por la parte de producción y management?

R- Yo elegí la parte de producción, porque primero, tiene muchas ramas y cubre muchas cosas, en especial la parte de ingeniería de sonido que es lo que más hago. También porque es ese mundo tras el telón el que considero que está muy dañado, ya que hay algunos productores y managers que no son confiables, pues en lugar de ayudar al artista o aconsejarlo, crean un producto con el cual vender en vez de buscar generar buenos músicos. Es por eso que me dedico a esta parte, porque en la medida en que se generen buenos músicos, músicos integrales, este mundo cambiará y yo quiero ser la diferencia en el mundo.

¿Qué es más importante en cuanto al lanzamiento de una banda, el look o el mensaje?

R- El mensaje definitivamente. Ya que esto es un arte y es el talento y el mensaje lo que hace que perdures o no, es por eso que puede ser un arma de doble filo y que debe aprender a manejarse. El mensaje también tiene mucha importancia porque es lo que le da relevancia al artista, y el artista tiene una gran responsabilidad por lo mismo, ya que los artistas, por muy cliché que suene, tienen la capacidad de cambiar al mundo y es por esto que su mensaje tiene que ser bueno y con contenido.

¿Qué criterios necesita seguir una banda a la hora de ser lanzada?

R- Ante todo, lo primero es definir el género, luego viene el tiempo y dedicación que el artista debe invertir practicando, etc. Luego deben dedicarse a crear y desarrollar todo su proceso creativo, para buscar mejorar su capacidad creativa. Después de eso hay que buscar generar un buen show, ya que a final de cuentas, lo que se busca es entretener y eso se logra por medio del show. También es importante tener un buen management, una buena orientación y por último, el trabajar por el fin, es decir, comprometerse verdaderamente y buscar toques, mejorar como músico, etc.

¿Cómo es el trabajo de un joven manager y productor en Caracas, y cómo ha de hacer para presentar sus bandas ante la audiencia?

R- Bueno vivimos en la capital, la cual es también la capital musical de nuestro país, esto es algo que puede ser un arma de doble filo puesto que nuestra ciudad y sobre todo Venezuela tiene mucho potencial. Es por esto que puedes llegar a ser muy fácilmente reconocido como también quedarte estancado. Otro de los problemas es que a la hora de escoger, el público venezolano se deja influenciar mucho por los demás, por lo cual debes tratar de ser cada vez mejor, ya que si no le gustas a uno, este le dirá a sus amigos y estos a otros y así sucesivamente, lo que puede perjudicarte como artista o brindarte grandes beneficios. Como ya dije antes, el propósito es buscar generar buenos músicos integrales, que puedan generar buenos mensajes y cambiar nuestra sociedad, lo que hace mucha falta.

¿Cuál es tu opinión sobre el movimiento musical venezolano?

R- Mi opinión es que la música venezolana es muy buena, ya que como podemos ver, está siendo aceptada a nivel internacional. Ya nos están nominando a Grammys, salen canciones de artistas venezolanos en juegos (de video), hay artistas que le abren a grandes bandas en el exterior, etc. Personalmente, como venezolano siento un gran orgullo. En cuanto al movimiento musical actual, como ya dije, creo que nuestro país tiene muchísimo talento.

Teniendo ya la concepción de alguien de trayectoria (Orlando Montiel) y la visión de un nuevo emprendedor (Samuel Bendayán), ambos en el mismo medio, podemos ver como coinciden en varios puntos. Primeramente, ambos concuerdan en que la música es un proceso de crecimiento artístico, que requiere mucho corazón y dedicación. El segundo punto en que coinciden es en que el mensaje de la música es lo más importante. Otro aspecto es el que en Venezuela hay un gran talento en materia de música y debemos enorgullecernos de esto y buscar el cómo seguir fomentando esta iniciativa.  También coinciden al opinar que son los artistas los encargados de cambiar al mundo.

Finalmente y al analizar el criterio de los profesionales de la producción musical en nuestro país, debemos concluir que una banda musical que desee tener éxito debe tener: Dedicación, Seriedad, Creatividad, Innovación, estar abierta a la música en todas sus formas y siempre buscar donde tocar y entretener.